09月20日

1400年頃にブルゴーニュ公国の領地で生まれるとされる。 主にブルゴーニュ公シャルル1世の宮廷で作曲活動を行った。 多声音楽の発展に寄与し、美しい旋律と和声進行で知られる。 モテットやシャンソンなど多様な形式で作品を遺し、後世に影響を与えた。 1460年に没するまで、当時の宮廷音楽を牽引した存在として評価された。

1678年に生まれ、幼少期から絵画を学ぶ。 当時としては珍しい女性画家として貴族や宗教界からの依頼を受けた。 風景画や肖像画を中心に制作し、優雅な表現で評価を得た。 作品は細密な描写と柔らかな色彩が特徴とされる。 1714年に没し、その創作は後の画家にも影響を与えた。

グスタヴ・ヴィルヘルム・パルム（Gustav Wilhelm Palm、1810年 - 1890年）は、スウェーデンの画家です。 風景画を得意とし、スカンディナヴィアの自然美や街並みを題材にしました。 イタリアやフランスへの海外旅行を行い、写実的かつロマン主義的な作風を養いました。 ロイヤル・スウェーデン・アカデミーで教鞭を取り、多くの後進を育成しました。 現存する作品は北欧芸術の重要な遺産として評価されています。

パブロ・デ・サラサーテ（Pablo de Sarasate、1844年 - 1908年）は、スペイン出身のヴァイオリニスト兼作曲家です。 幼少期から才能を示し、10代でパリ音楽院に入学して首席で卒業しました。 演奏旅行を通じてヨーロッパ各地で絶賛され、華麗な技巧と豊かな表現力が評価されました。 自らのコンサート曲『チゴイネルワイゼン』『ナヴァラ』などを作曲し、ヴァイオリンレパートリーに加えました。 指導者としても多くの弟子を育て、その影響は20世紀の弦楽界に及びました。

1862年に生まれ、1931年に亡くなる。 ドイツを拠点に活動し、機能主義的な設計思想を追求した。 公共建築や住宅設計など多様なプロジェクトを手がけ、実用性と美的要素を両立させた。 新素材や新工法の導入にも意欲的で、当時の建築界に革新をもたらした。 その作品は後のモダニズム建築に大きな影響を与え続けている。

1868年に生まれ、1932年に亡くなる。 主に油彩を用いて風景画や人物画を制作し、当時の美術界で高い評価を得た。 ヨーロッパの各地で個展に参加し、作品は美術館や個人コレクションに所蔵された。 表現主義や印象派の影響を受けつつも独自の画風を確立した。 その色彩感覚と筆致は後進の画家にも大きな影響を与えた。

1893年に生まれ、1948年に亡くなる。 東京音楽学校で学び、主に歌曲や合唱曲を中心に作曲活動を行った。 和洋の音楽要素を取り入れた作品を発表し、音楽教育にも携わった。 作品は合唱祭や演奏会で取り上げられ、当時の音楽文化に影響を与えた。 後進の音楽家にも影響を与え、日本の音楽史に名を残した。

1865年に生まれ、1957年に亡くなる。 フィンランドの国民楽派を牽引し、国家のアイデンティティを音楽で表現した。 交響曲7番や『フィンランディア』などの名作を生み出し、世界的に高い評価を受けた。 ヴァイオリン協奏曲や管弦楽曲など多彩なジャンルで作品を残した。 その独特な旋律と豊かなハーモニーは、今日でも世界中の演奏会で愛されている。

アンジェイ・ムンク（1921年-1961年）はポーランドの映画監督です。 戦後のポーランド映画界に新風を吹き込み、ドキュメンタリーを手がけました。 1950年代には戦争の記憶と社会問題を描いた作品を次々と発表しました。 代表作に『エロイカ』『悪い運』などがあります。 1961年の事故死まで、多彩な映画手法で観客を魅了しました。

ラザール・レヴィ（1882年-1964年）はフランスの著名なピアニストです。 パリ音楽院で学び、クラシック音楽の解釈に定評がありました。 特にショパンやリストの作品解釈に優れ、演奏会で高い評価を得ました。 戦後は母校で教授職に就き、多くの後進を指導しました。 その演奏スタイルは透明感と表現力に富んでいました。

Katsuhiko Tasaka was born in 1914 and began his filmmaking career in the post-war era. He directed a range of films that highlighted his dramatic sensibilities and strong visual style. His work played a role in shaping mid-20th-century Japanese cinema and influenced many younger directors. Tasaka’s films often explored themes of resilience and human emotion across various genres. He passed away in 1979, leaving behind a legacy that continues to be appreciated by cinephiles.

Tomiaki Hidaka was born in 1950 and gained fame as the lead vocalist of Garo, a pioneering folk-rock band in Japan. His emotive singing style helped the group produce hits that resonated with a generation seeking new musical expressions. Garo’s blend of folk melodies and rock rhythms contributed to the evolution of Japanese popular music. After the band’s peak years, Hidaka continued to pursue music and inspired emerging artists with his performances. He passed away in 1986, but his work with Garo remains celebrated as a classic era of Japanese music.