05月30日

1577年に神聖ローマ帝国領内で生まれ、アンティークとイタリア美術の影響を受けてフランドルに戻りました。アンティワープを拠点に王室や教会からの依頼を数多く手がけ、宮廷画家としても活躍しました。官能的な宗教画や神話画、肖像画は動きと光の表現に優れ、バロック美術の代表として評価されています。外交官としても働き、外交交渉に参加してスペイン・フランス間の橋渡しを行いました。1640年に没し、その多忙な制作と社交性はルーベンスの伝説を築きました。

1563年に出生し、戦国武将として地域防衛に従事しました。造園技術にも秀で、築山や借景を重視する上田宗箇流流派を創始しました。茶庭や庭園設計で後進を指導し、その手法は江戸時代の庭園文化に大きな影響を与えました。1650年（慶安3年）5月1日に没し、生涯を通じて武と美の両面で活躍しました。彼の庭園思想は現代の日本庭園にも受け継がれています。

François Boucher was born in 1703 into an artistic family and trained under distinguished painters before rising to prominence in Paris. He became the favorite artist of Madame de Pompadour and executed numerous decorative schemes at Versailles and other royal residences. Boucher's work is characterized by its pastel colors, sensuous forms, and playful allegories drawn from classical mythology. He was a prolific painter, draughtsman, and designer, and his influence shaped the Rococo style throughout Europe. In addition to his court commissions, Boucher taught at the Royal Academy of Painting and Sculpture, mentoring the next generation of artists. He died in 1770, leaving a rich legacy of ornamental and narrative art.

Ike no Taiga was born in 1723 in Kyoto and became one of the leading figures of the Nanga school, blending Chinese literati aesthetics with Japanese techniques. He traveled extensively through Japan, painting landscapes and capturing the essence of nature with bold brushwork and serene compositions. His versatility extended to calligraphy, poetry, and even seal carving, reflecting the ideal of the cultured scholar-artist. Taiga's friendship with fellow literati painter Yosa Buson resulted in a fruitful exchange of ideas that enriched both artists' work. He held a unique position in Edo period art by bridging social circles between the samurai, merchant, and scholarly classes. He passed away in 1776, leaving an enduring influence on Japanese painting traditions.

Ottomar Anschütz was born in 1846 in Lissa, Prussia, and trained as a musician before turning to photography and electrical engineering. He invented the Electrotachyscope, an early device for displaying rapid sequences of photographs, laying groundwork for motion pictures. His precise chronophotographic studies captured horses in motion and other rapid phenomena with unprecedented clarity. Anschütz's work attracted international attention, leading to exhibitions across Europe and North America. He also contributed to improvements in electric lighting and camera design. He died in 1907, leaving a lasting impact on both photography and the emerging film industry.

1886年生まれ。幼い頃から才能を示し、パリ音楽院で学ぶ。 1910年代より演奏活動を開始し、1926年からサン＝サプルス教会のオルガニストを長く務めた。 1920年代以降はパリ音楽院で教鞭をとり、数多くの演奏家を育成。 『地獄の門』の編曲など、オルガン曲の演奏・教育・作曲で20世紀音楽に大きく貢献。 1971年に没し、その業績は現在も継承されている。

1924年生まれ。1940年代からライブ演奏およびレコーディングで活躍。 代表作『テイク・ファイヴ』の作曲・演奏で一躍世界的な評価を獲得。 独特のクールな音色とリリカルなアドリブでジャズ界に新機軸をもたらした。 ブルーベックらとの共演アルバム『タイム・アウト』はジャズ史に残る名盤として知られる。 1977年に没し、その影響は現代ジャズ奏者にも受け継がれている。

Hank Mobleyは1930年にニュージャージー州ニューアークで生まれた。 1950年代から1960年代にかけてブルー・ノート・レーベルに多数の傑作アルバムを録音。 テナーサックスの暖かいトーンと洗練されたフレージングで知られ、「Soul Station」や「Roll Call」などの名盤を生み出した。 マイルス・デイヴィスやアート・ブレイキーらとも共演し、ハードバップ・シーンで重要な役割を果たした。 晩年は健康を損ね活動は制限されたが、死後も高く評価され続けている。

クレイグ・エルウッドは1922年にアメリカ・カリフォルニア州で生まれ、自学で建築を学んだ。 1950年代から1960年代にかけてモダニズム建築の先駆者として活躍。 ミニマルで機能的なデザインを提唱し、レッドモンド・スタジオやディアス・オフィスなどを設計。 鋼材とガラスを多用したシンプルな構法は”エルウッドスタイル”と称され、多くのフォロワーを生んだ。 1992年に逝去し、その革新的なデザインは現在も高く評価されている。

井上大輔は1941年生まれのミュージシャン。 ロックバンドでギターを担当し、作曲や編曲を手掛けた。 1970年代から1980年代にかけて数多くのステージやレコーディングに参加。 ソロ活動でも独自の音楽性を追求し、多くのファンを魅了した。 後進の育成にも関わり、音楽教育に貢献した。

ミッキー・モスト（本名マイケル・ピーター・ヘイズ）は1938年生まれのイギリス人プロデューサー。 1960年代から1980年代にかけて、ザ・アニマルズやハーマンズ・ハーミッツ、ドノヴァンなどを手がけた。 ポップスやロックの名曲を次々とプロデュースし、商業的成功を収めた。 独自のサウンド作りとマーケティング手腕で知られ、Rakレコードを設立。 音楽業界に多大な影響を与えた。

今村昌平は1926年生まれの映画監督・脚本家。 代表作に『うなぎ』や『楢山節考』などがあり、1976年と1997年にカンヌ国際映画祭パルムドールを受賞。 庶民の視点から社会の闇を描くリアリズム映画を得意とした。 演出スタイルは即興性を重視し、俳優との対話を重ねて作品を創り上げた。 日本映画界に革新的な表現をもたらし、多くの映画監督に影響を与えた。